RD – Jornal Repórter Diário Notícias sobre o ABC. Santo André, São Bernardo, São Caetano, Diadema, Mauá, Ribeirão Pires e Rio Grande da Serra
Relacionadas
A mistura de soul, samba, funk e música popular brasileira acompanha a trajetória de Sandra Sá, cantora e compositora que se apresenta no Sesc Santo André no dia 4 de novembro, às 20h. Os ingressos estão disponíveis no site do Sesc (clique aqui), e variam entre R$ 50 (inteira), R$ 25 antecipado e R$ 15 para quem possui credencial plena na unidade.
Criada em Pilares, no Rio de Janeiro, ela cresceu entre os instrumentos e os ritmos que marcavam a vida musical de seu entorno: filha de um baterista, frequentava bailes de soul, rodas de samba e quadras de escolas de samba. Essa convivência ajudou a formar a identidade de uma artista que se tornou referência do soul brasileiro, reconhecida pela voz grave e pela maneira própria de combinar diferentes tradições musicais.
O caminho até o reconhecimento nacional começou em 1980, quando “Demônio Colorido“, composição sua, chegou à final do festival MPB 80. Na década seguinte, canções como “Retratos e Canções”, “Joga Fora no Lixo” e “Bye Bye Tristeza” consolidaram sua presença na música. As amizades e parcerias com Tim Maia e Cazuza, além de trabalhos com artistas como Djavan e Carlinhos Brown, também marcaram esse percurso. Nos anos 1990, Sandra criou a expressão Música Preta Brasileira, um jogo com a sigla MPB que chamava atenção para a contribuição negra à música produzida no país e para a presença do suingue e das matrizes africanas nos ritmos populares. A trajetória de Sandra também se estende à atuação em projetos sociais e culturais ligados à valorização da população negra e da cultura afro-brasileira.
Idealizada pela própria artista, a apresentação percorre gêneros que vão da música popular ao soul, passando pelo samba e pelo funk, em uma seleção que evidencia a amplitude de suas referências no palco do Sesc Santo André. Entre canções que atravessaram décadas e uma pesquisa musical conectada à ancestralidade, seu trabalho ajuda a contar a história de como diferentes matrizes culturais se encontram e dão forma à música brasileira.
